Inscrições para o seminário serão abertas nesta terça-feira
Nos próximos dias 17 e 18 de novembro, o Museu da Imagem e do Som do Ceará (MIS CE) realiza a terceira edição do Seminário Internacional de Arte e Tecnologia. Debatendo temáticas como arte imersiva, inteligência artificial, tecnologias e meio ambiente, a programação reunirá pesquisadores, artistas e demais pessoas interessadas em diálogos sobre o presente e o futuro.
As inscrições para as mesas serão abertas nesta terça-feira, dia 10 de novembro.
No Seminário de Arte e Tecnologia, imersão, algoritmos e os ecossistemas das artes digitais são alguns dos assuntos a serem debatidos, em quatro mesas temáticas.
No primeiro dia pela manhã, as artistas visuais Leticia Pantoja (RJ) e Trojany (CE) dialogam sobre corpo e experimentação, com mediação da artista Aspásia Mariana (CE). À tarde, Diogo Costa (SP) e Raquel Tupynambá (PA) conversam sobre como diferentes linguagens produzem novas formas de perceber o presente e imaginar futuros possíveis. A mediação é do professor Adriano Oliveira (CE).
Na quarta-feira, segundo dia de Seminário, as relações entre arte, tecnologia e inteligência artificial nos processos de criação contemporânea serão tema de diálogo entre os artistas Rafa Diniz (CE) e Mayara Ferrão (BA), com mediação do coordenador de Educação e Formação do MIS CE, Yan Belém. E, encerrando a programação, Ana Arruda (DF), Paula Perissinotto (SP) e Florencia Larrea (Chile) conversam com Zé Enrique (BA) sobre os desafios e as possibilidades de produção e difusão da arte digital no Brasil.
Para cada mesa, serão abertas 100 vagas. A inscrição será feita pelo Sympla a partir desta terça-feira, dia 10.
Toda a programação do MIS é gratuita. O museu faz parte da Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais (Rece), da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult CE), e é gerido pelo Instituto Mirante.
Logo após o Seminário, entre os dias 19 e 22 de novembro, acontece o NewImages OnTour MIS Ceará. Na programação, estarão em cartaz, no MIS e no Planetário Rubens de Azevedo, obras em fulldome, em realidade virtual e estendida, instalações imersivas e projeções mapeadas. Trabalhos de mais de 10 países poderão ser vistos em óculos de realidade virtual distribuídos em espaços do museu, na Sala Imersiva, na fachada do MIS e no planetário.
Entre os destaques da programação, a estreia pública da obra “Kamukuwaká – O Chamado da Floresta”, que participou do Marché du Film de Cannes e foi exibida na COP30. Na produção, o povo Wauja compartilha a sabedoria de seus mitos ancestrais na luta contra as mudanças climáticas e o avanço dos fazendeiros no Alto Xingu. A jornada é guiada pelo diretor indígena Piratá Waurá.
No planetário, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, no sábado (21) e no domingo (22), serão exibidas quatro produções, em sessões gratuitas. Os ingressos serão distribuídos no local.
A mostra terá ainda momentos de formação. Na quinta-feira, dia 19, Fabito Rychter ministra a oficina “Criação em Realidade Virtual: Ferramentas e Experimentação”, com 10 vagas. Na atividade, os participantes poderão experimentar ferramentas de criação diretamente dentro da realidade virtual, explorando possibilidades de desenho, modelagem espacial e prototipagem de ideias. Já no sábado, dia 21, o responsável pela programação artística do NewImages, Guillaume Decory, partirá de “A Long Goodbye”, obra em cartaz na mostra, para convidar adolescentes a refletirem sobre a relação com os avós, transformando essa reflexão em um processo de criação artística. A oficina será aberta para jovens de 14 a 17 anos.
9h30 às 10h — Palestra com Michele Ziegler — Diretora-executiva do NewImages
A mesa discute como a experiência artística se transforma quando a imagem ultrapassa os limites da tela e passa a ocupar o espaço, envolvendo o corpo e a presença do público. A partir de práticas que atravessam instalação, performance, dança, projeção, realidade virtual e fulldome, propõe refletir sobre obras que não são apenas vistas, mas experimentadas espacialmente, criando novas relações entre corpo, imagem, presença e ambiente.
14h às 16h | Mesa 2 — Ecologias do Sensível: Natureza, Tecnologia e Futuro, com Diogo Costa (SP) e Raquel Tupynambá (PA); Mediação: Adriano Anunciação Oliveira (CE)
A mesa investiga como práticas artísticas, tecnologias e diferentes formas de conhecimento podem transformar nossa percepção dos ambientes que habitamos e nossa relação sensível com o mundo. A partir de experiências que atravessam imagem, território, transformações ambientais, tecnologias contemporâneas e saberes ancestrais, propõe discutir como diferentes linguagens produzem novas formas de perceber o presente e imaginar futuros possíveis.
10h às 12h | Mesa 3 — Entre Imagens, Sons e Algoritmos: Poéticas da Criação Contemporânea, com Rafa Diniz (CE) e Mayara Ferrão (BA); Mediação: Yan Belém (MIS CE)
A mesa propõe um diálogo sobre as relações entre arte, tecnologia e inteligência artificial nos processos de criação contemporânea. A partir de experiências sobre composição sonora, programação criativa, produção audiovisual e artes visuais, o encontro discute como diferentes tecnologias ampliam possibilidades de experimentação estética e construção de narrativas. A conversa também aborda questões de autoria, identidade, representação e os modos como artistas se apropriam das ferramentas digitais para produzir novas linguagens e imaginários.
A mesa discute os desafios e as possibilidades de produção e difusão da arte digital no Brasil, considerando as estruturas necessárias para que obras, artistas e projetos possam ser desenvolvidos, apresentados e circular entre diferentes territórios e instituições. A partir da experiência de produtores, curadores, gestores e realizadores, propõe refletir sobre festivais, exposições, redes de colaboração, financiamento, infraestrutura tecnológica, formação de público e estratégias de circulação nacional e internacional.
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